El domingo 27 de septiembre de 2026, a las 4:00 PM, se realizó en el Paseo de Diego del pueblo de Río Piedras (en Puerto Rico), un micrófono abierto titulado: {j}oda al desecho, que en realidad se convirtió en un performance con la poesía de Roberto Net Carlo. La actividad se realizó con el auspicio de la Fundación Andy Warhol y con el objetivo de reunir la obra del poeta en un Anarchivo Ncarista. Tuvo lugar al aire libre y frente a una escultura de hierro allí instalada que asemeja un insecto (quizás una cucaracha), hecha con restos mecánicos y actualmente oxidada. Nadie sabía lo que allí iba a pasar. Nadie previno lo que ya caminaba sobre la marcha. El evento abrió con la dinámica presentación del poeta Üatibirí y con el sonidista Víctor Torres a cargo de experimentar con efectos especiales sobre las voces. También participaron Luis Torres y Jvlia Capllonch (poetas), Idalis García Reyes (narradora y profesora universitaria) quien leyó poemas de Net Carlo, Ryan El Gran Tirano cantó su dembow “La Cucaracha” y Anita Rojas (poeta, fotógrafa y filmadora) quien junto con el cineasta Zakián Sabel Nazario y mi amigo Manuel Valcárcel (también cineasta y creador de CineAPie), capturaron en fotos y video todo el desarrollo de la actividad. La verdad es que había que estar allí para contarlo. Durante 45 minutos asistimos a una experiencia vivencial que combinó la poesía ncarista con la soledad que transmite el Paseo De Diego y con la intervención electrónica de las voces. La inclusión de ecos, resonancias y estridencias fueron fundamentales en la ambientación y en el resultado final de la actividad. Fue como una puesta en escena de la desolación que ahora vive el Paseo, el que desde hace 40 años vive para morir, luego de haberse destacado como un gran centro de comercio y de encuentros populares en el pueblo de Río Piedras. La realidad es que el performance se convirtió en una metáfora de su deterioro y en una muestra de las ansias libertarias que viven en la garganta de un pueblo amordazado.
La poesía ncarista, que es como decir: la poesía da-dá, surge en medio del hartazgo colonial que nos encierra y apenas nos permite balbucear la existencia. Hablamos de nuestro pueblo, dominado por una partidocracia basada en la corrupción y el pillaje, ahora con tintes de fascismo, que se enquista en el poder sin proyectos al servicio del pueblo que a diario se desvive. Surge en medio del caos que nos rodea y asalta los sentidos con una profusión de imágenes que se avientan al vacío como una herida abierta, como una memoria desatada, como un derrame de palabras que no mide sus consecuencias sobre la conciencia de los mortales.
Es polvo de estrellas que cae frente a nuestros ojos. Cuando el poeta nombra la palabra ya una nueva imagen se apropia de sus sentidos. Es la vieja musa que ahora se pasea desnuda por la plaza, sin ningún pudor ni recato.
La poesía ncarista, léase otra vez: poesía da-dá, se construye a partir de un tartamudeo que se hace audible pero que en realidad encubre el proceso creativo y el tarareo de la palabra que se busca. Es como si fuera una escritura en clave morse, una provocación de la imaginación, un remolino de signos a partir de nuestra memoria y de las cosas inmediatas que nos rodean. Nombres de cosas, pronombres, artículos, interjecciones, verbos, se suceden unos detrás de otros. Salen apresurados, se empujan para salir hacia afuera, para saltar de los labios hasta formar metáforas y toda la enjundia del lenguaje figurado. Se trata de un proceso de pensamiento que parece caótico dentro de la lógica social y lingüística pero que le va dando orden y cuerpo al mensaje que se construye. La experiencia de parir un nuevo sentido del sinsentido. Es una poesía que escapa y deja volar las palabras, es como esa bandada de palomas que alzan vuelo en medio de la plaza y que dan vueltas y vueltas hasta que una de ellas se posa en la frente del poeta, marcando el raciocinio y la palabra que se encuentra, esa que produce una lógica de coherencia y el sentido del poema. Yo estuve allí, en la {j}oda al desecho, y se lo puedo explicar así:
Es una poesía irreverente que surge desde abajo
bien bajo
en lo bajo
jo
jo-jo
allí donde huele a aj
en la jo
jo
joda
en la joda
bien joda.
Para Roberto, su poesía es una poesía hambrienta que come carne humana, esa carne mortal y terrenal que a diario es molida por el sistema colonial que nos habita. Nace en el deterioro individual y social que lastima el pellejo humano, en ese lugar donde te encuentras a la perra flaca que siempre se emputece y muerde al que va descalzo, allí donde surge el grito como escudo y la palabra como arma. Por eso, el performance: {j}oda al desecho, realizado frente a la cucaracha artesanal, hecha a base de restos mecánicos ya oxidados, fue una casualidad que alineó las estrellas. Nadie lo previó, pero la cucaracha estaba allí como la imagen resucitada de aquel escarabajo que una vez amaneció en la cama de Gregorio Samsa, la metamorfosis fatalista de Franz Kafka que aquí, en el Paseo De Diego en Río Piedras, se convierte en la metáfora parejera y libertaria de nuestras ansias y penurias.
La poesía Ncarista es una poesía cimarrona, irreverente y profana que convive entre nosotros y que se disfruta desde el mismo centro del pueblo o en el juego de palabras que trae el poeta, en su mirada sospechosa o en su sonrisa maliciosa. Ya los psicólogos de la literatura querrán tenerla recostada sobre un sofá de consultorio para observarla con su mirada circunspecta, para frotarse la barbilla y decir que están ante un problema de ansiedad no medicado, es decir; no controlado por las farmacéuticas. Yo diría que es el animal fiero y tierno que regresa a sus instintos, ese animal que se le escapó a Angelamaría Dávila y que en la vorágine colonial se nos mete entre cuero y carne. Ya el sistema buscará cómo atraparlo, estudiarlo, diseccionarlo, atravesarle el corazón y dejarlo disecado en un anaquel como el recuerdo de su conquista. ¡Alerta, poetas! No se dejen. Solo el pueblo salva al pueblo.
*Se publicó una versión de este texto en Facebook el día 7 de noviembre de 2026.
